12 советов, как стать режиссером

Для начала, хотелось бы сказать, что советов может быть намного больше. Есть очевидные вещи, но я ими не пользуюсь. У меня свои принципы в работе и я могу специально не делать чего-то общепринятого. Я люблю ставить перед собой сверхзадачи и создавать то, что пока даже не представляю, как можно реализовать.

Как стать режиссером

Советы для тех, кто хочет стать режиссером

У меня нет кумиров. Я привык брать лучшее от лучших, а исключительное от случайностей. Постоянно всё анализирую, ведь крутой результат может получатся как у мега профессионалов, так и у молодых ребят, которые делают уникальные работы.

1. Смотрите и учитесь

Любой режиссер начинает свой путь с того, что смотрит какое-либо видео, будь это кино, клип или реклама, и начинает увлекаться им. В процессе развития вам нужно смотреть много разного контента. В том числе то, что вам ненавистно и не нравится. Это вкладывает в подсознание разные направления, сферы и способы развития.

2. Отделяйте творчество от коммерции

Отделяйте творчество от коммерции, понимая формат артиста. Для меня это является важным вопросом в подготовке сценария, поиске идеи для съёмки. Многие артисты хотят зарабатывать деньги, быть модными и популярными. Но идеи для клипов или их направление, они выбирают больше в стиле ART, нежели коммерческие. Тут и возникает задача режиссера – аргументировано объяснить и доказать, что идея должна быть другой.

3. Результат

Читайте – 10 лучших актрис мира, которые стали режиссерами

Работайте сутками, если этого требует результат. В моих проектах есть единственный важный аспект: результат. Признаюсь честно, иногда я не доделываю на все 100 процентов некоторые свои работы, потому что у артиста есть «сроки». Конечно, окончательный результат выглядит «на отлично», артиста все устраивает, но мне всегда хочется доработать что-то ещё, и, зачастую, обычный потребитель не увидит существенных изменений. Тут есть и другая сторона медали – идеала достичь невозможно, поэтому, нужно иногда просто вовремя остановить доработку видео, когда оно будет уже хорошего качества, иначе вы обречены доделывать вечно.

4. Экспериментируйте

Часто гениями становятся те, кто делает кардинально новое. Пока ты не сделаешь что-то нестандартное, признания у тебя не будет. Нужно выделяться, чтобы быть успешным.

5. Задействуйте профессионалов

Как и в любом другом деле для реализации крутого проекта нужны профессионалы топового уровня. Ищите любую возможность привлекать их.

6. Анализируйте тенденции

Мир видео всегда движется вперед: появляются новаторские тенденции, техника и т.д. Вы должны следить за нововведениями и определять, подходят они вам или нет, использовать те или иные фишки в работах, или думать над изобретением своих.

7. Интересуйтесь новым

Путешествуйте, развлекайтесь, интересуйтесь новым. Все эти вещи расширяют сознание. Поглощая новую информацию, переживая эмоции и знакомясь с людьми, у вас всегда появляются свежие идеи, которые вы с легкостью сможете перенести в свою видео работу. Вы даже не поймете откуда в вашей голове будет возникать такое количество мыслей.

8. Не жалейте бюджет на реализацию

В наше время снимать видео не так сложно, как было, скажем, 5 лет назад. Любой может взять тот же телефон и снять видео, где актерами могут стать друзья и все это без реквизита за 2 часа, но в таком случае, как правило, вам не дадут бюджет для реализации масштабной идеи. Но, если вы хотите снять клип достойного уровня, обязательно нужна, как минимум, хорошая камера и минимальный бюджет на расходы по реквизиту, людям, кейтеринг и т.д. Конечно, пару раз можно попробовать сделать что-то некоммерческое, но за работу должны платить, так как успешность выражается и в финансовом плане тоже.

Читайте – Как пройти кастинг в кино

9. Не расстраивайтесь при неудачах

Часто на пути создания появляются разные преграды. Не сдавайтесь на полпути, ищите выходы, придумывайте альтернативные способы решения разных моментов, развития сценария и т.д. Как и прежде – главное результат.

10. Профессионально растите

Меняйтесь и профессионально растите. У каждого режиссера есть периоды в творчестве, отличающиеся между собой. Иногда стоит остановиться и проанализировать, где ты повторяешься, какого вектора ты придерживаешься и т.д. А главное – понять, что и как можно улучшить в себе и в работе команды.

11. Будьте перед собой честны

Не бойтесь тратить время на переделывание проекта с нуля или создания нескольких вариантов. Часто бывает, что ты сделал работу, но чем-то недоволен. Будьте перед собой честны, не нравится – переделайте, даже если это будет двойной работой (хотя лучше этого избегать).

12. Не идите на поводу у артиста

Не идите на поводу у артиста, но прислушивайтесь к его мнению. Каждый дает советы, рассказывает свои идеи, а иногда, и предоставляет готовый сценарий. Режиссер, в свою очередь, должен понимать, подходит ли то, о чем говорит артист к визуализации песни в целом, или нет. Ему нужно либо доработать, либо переделать и предложить полностью новую идею, которая будет гармоничнее подходить к визуальному ряду. И тут нужно подключать разные средства убеждения, становясь психологом.

В завершении, хотелось бы добавить, что каждая работа приносит удовольствие. Ведь какую бы историю ты не придумал, всегда создаешь что-то новое. Не важно, кто артист и какая у него музыка, главное – прочувствовать его творчество изнутри, пропустить через себя и раскрыть все его стороны. Творческий максимум – это рамки, которые мы сами себе поставили.

В жизни нет ничего невозможного. Все ограничения только у нас в голове. Постоянно ставьте перед собой и вашей командой гиперзадачу – либо мы выкладываемся по максимуму, либо вообще не стоит начинать что-то делать. Вы должен все время эволюционировать